Professeur et fondateur des cours de piano à l’Atelier de Musique Moderne depuis 2015, Raphaël y enseigne le piano, la MAO et la synthèse sonore avec une approche moderne et bienveillante.
Diplômé de la Music Academy International, il accorde autant d’importance à la technique qu’à l’interprétation et à la créativité. Il est également claviériste du groupe de rock Howard depuis 2016 et ambassadeur Yamaha depuis 2023.
Biographie
Raphaël débute la musique à 5 ans avec l’accordéon puis découvre le rock à 12 ans à travers la discothèque de son père. Séduit par les claviers de groupes comme Deep Purple, The Doors ou Pink Floyd, il se passionne pour le piano et l’orgue Hammond, influencé par des figures comme Jon Lord, Ray Manzarek, Rick Wright, Jerry Lee Lewis ou encore Ray Charles. Il commence à jouer en groupe, puis progresse rapidement grâce à l’enseignement de Patrick Commincas, qui lui enseigne classique, technique pure et jazz avant de l’initier à la scène.
Après un parcours en prépa scientifique puis en licence de physique fondamentale, il décide de se consacrer pleinement à la musique en intégrant la Music Academy International de Nancy où il suit les cours de Pierre-Alain Goualch, Cédric Hanriot, Stéphane Escoms, Séraphin Palmeri et bien d’autres professeurs et musiciens exceptionnels. Il obtient son diplôme en 2015 avec mention spéciale.
Il s’associe à Olivier Régin et Hugo Martin de l’Atelier de Musique Moderne en septembre 2015 pour enseigner et développer les cours de piano au sein de l’école.
Son groupe : Howard
Raphaël cofonde en 2016 le groupe de rock Howard (Fuzz Rock Electro). Son jeu se base sur un mix entre orgue Hammond saturé à la Jon Lord (Deep Purple) main droite et synthé basse de Ray Manzarek (The Doors) main gauche.
Egalement inspiré par Arnaud Rebotini ou Daft Punk à leurs débuts, il aime mêler les sonorités electro issues de synthés analogiques et modulaires au rock des années 70 pour créer des arrangements singuliers et résolument modernes.
Le groupe tourne dans des salles et festivals partout en France, plus d’une centaine de dates depuis 2017. Ils fondent leur propre label et sortent un EP en 2018 puis trois albums en 2020 et 2022 et 2025 soutenus par leurs partenaires NRV Promotion (presse/management), Rage Tour (booking), Les Airs à Vif (édition), Ditto Music (Distribution). Le groupe répète et enregistre au Studio Sextan de Malakoff, qui les aide dans le développement du projet.
Howard a notamment joué au Hellfest en 2025 et a ouvert pour Ultra Vomit, Ko Ko Mo, Yarol Poupaud ou encore Last Train.
Synthés, Studio & Yamaha
Raphaël est passionné par les synthétiseurs, les modulaires et l’environnement studio. Il crée en 2023 la partie Cours de MAO (Musique Assistée par Ordinateur) et Cours de Synthèse Sonore pour transmettre son savoir et sa passion. Ableton Live, plug ins, interface audio, prise de son, équalisation, compression, pédales d’effets, synthé analogique ou encore modulaires sont les mots d’ordre !
Raphaël est également ambassadeur de la marque Yamaha depuis 2023. Il joue avec des claviers Yamaha sur scène et est démonstrateur pour des performances live et vidéo. Il fait notamment une performance remarquée au Synthfest 2023 et des vidéos de présentation de produit sur la chaîne Youtube internationale de Yamaha tournées au Synthspace de Berlin.
Ma démarche pédagogique
Apprendre la musique doit d’abord partir des envies et des goûts de chacun. C’est en se connectant à ce que l’on aime vraiment que la motivation et la curiosité se réveillent. Mon but, c’est d’accompagner mes élèves vers une vraie autonomie, pour qu’ils deviennent capables d’apprendre seuls tout ce qu’ils souhaitent, au-delà des cours.
Pour cela, je mets l’accent sur plusieurs éléments essentiels : travailler l’oreille, pour mieux écouter et comprendre la musique, acquérir une bonne base théorique et harmonique qui éclaire ce que l’on joue, et développer des réflexes naturels au piano qui facilitent le jeu au quotidien. Ces piliers permettent à l’élève de s’approprier la musique de façon plus libre et créative.
Au-delà de la technique, je souhaite vraiment transmettre une démarche artistique personnelle. Je souhaite que mes élèves apprennent à exprimer leurs émotions, à raconter une histoire à travers la musique, et à ne plus voir le piano simplement comme une discipline scolaire, mais comme un moyen d’expression et de plaisir.
La passion est au cœur de ma pédagogie. Je crois que quand on aime ce que l’on fait, on ne voit plus le temps passer. La pratique, le jeu et l’apprentissage doivent devenir un moment de joie plutôt qu’un devoir. Mon rôle est d’accompagner chacun dans cette découverte, de créer un espace bienveillant et stimulant où le plaisir de jouer prime.
En résumé, je propose un enseignement sur mesure, où l’élève est acteur de son apprentissage, et où la musique devient une vraie source d’épanouissement personnel.
Déroulement des cours
L’énorme avantage du cours particulier c’est qu’il permet de s’adapter à l’élève présent et non d’appliquer un format. Cependant il est bon d’avoir sa petite routine pour construire un cadre de progression !
Au début du cours, on rejoue les morceaux du répertoire pour ne pas les oublier, peaufiner et se détendre. Ensuite vient le moment du travail technique, exercices ou grilles d’accords et enfin le travail du morceau en cours. Je réponds à toutes vos questions, vous guide, note les doigtés, les accords, etc.
Pour travailler le rythme, je vous propose des boucles de batterie plutôt que le métronome et je joue avec vous. C’est tout aussi voire plus efficace et beaucoup moins austère. Ça a aussi l’énorme avantage d’initier au jeu en groupe !
Toutes les partitions, les feuilles de théorie et d’exercice sont réunies dans un espace de stockage en ligne que nous partageons. Je fais essentiellement les annotations sur tablette pour que tout soit sauvegardé et mis à jour instantanément. Bien sûr, pour les amoureux du traditionnel papier/crayon, c’est toujours possible !